Sezona 18. İstanbul Bienali’nin de etkisiyle iddialı giriş yapan İstanbul’da müzelerden galerilere dikkat çeken yeni sergileri derledik. 51 mekanda 54 sergi sizi bekliyor.
Sakıp Sabancı Müzesi
Suzanne Lacy / Birlikte / 14 Aralık’a kadar
Feminist sanatın ve katılımcı, toplum odaklı performans sanatının, ‘yeni nesil kamusal sanat’ yaklaşımının öncülerinden Amerikalı sanatçı Suzanne Lacy, ‘Birlikte’ başlıklı sergisiyle ilk kez Türkiye’de. Başta kadınlar ve gençler olmak üzere toplumun farklı kesimlerinden çok sayıda gönüllüyü buluşturduğu, insanlarla birer ‘canlı tablo’ oluşturduğu performanslarında kimlik, özgürlük, şiddetin türlü biçimleri, ekonomik zorluklar, yaş alma gibi olguları gündeme getiren sanatçı, ‘Birlikte’ sergisiyle izleyiciyi sanatın ve hayatın, sanatın ve siyasetin, estetiğin ve etiğin kesişimindeki sorular üzerine düşünmeye çağırıyor.
Pera Müzesi
Ortak Duygular: British Council Koleksiyonu’ndan Yapıtlar / 18 Ocak 2026’ya kadar
1930’lardan bu yana oluşturulan ve yaklaşık 9000 eserden oluşan British Council Koleksiyonu'ndan 29 sanatçının yapıtlarını bir araya getiren güncel bir seçki. Küratörlüğünü Ulya Soley’in üstlendiği sergide Lucian Freud, David Hockney, Tracey Emin, Gilbert & George, Richard Hamilton, Chris Ofili, Marc Quinn, Wolfgang Tillmans gibi dev isimlerin eserleri yer alıyor. Kalıcı bir serginin parçası olmayan ve ağırlıklı olarak uluslararası sergilere ödünç verilen bu değerli koleksiyon, ‘duvarları olmayan müze’ olarak da anılıyor.
Åsa Jungnelius / Toprak, Ateş, Su ve Havayla Yazılmış Bir Dize / 18 Ocak 2026’ya kadar
İsveçli sanatçı Åsa Jungnelius’un Türkiye’deki ilk kişisel sergisi, malzeme ile insan arasındaki ilişkiyi fonksiyonel objeler ve camın sanatsal anlatılardaki yolculuğu üzerinden araştırıyor. Elif Kamışlı küratörlüğünde hem durgunluk hem de yoğunluk hissi uyandıran bir peyzaj olarak tasarlanan sergi salonunda, Jungnelius’un yakın dönem cam ve mermer heykelleri -Denizli’deki cam işçileriyle iş birliği içinde bu sergi için özel olarak ürettiği dört yeni eserle birlikte- izleyiciyi kişinin malzemeyle kurduğu ilişki üzerine düşünmeye davet ediyor.
Türkiye İş Bankası Resim Heykel Müzesi
Yan Yana / Mart 2026’ya kadar
İstiklal Caddesi’ndeki müzenin yeni süreli sergisi ‘Yan Yana’da sanatçı çiftler Bedri Rahmi Eyüboğlu - Eren Eyüboğlu ile Melahat Üren ve Eşref Üren eserleri buluşuyor. Serginin küratörü Ömer Faruk Şerifoğlu.
İstanbul Modern
Ömer Uluç: Ufuk Çizgisinden Öteye / 12 Aralık’a kadar
Döneminin geleneksel sınırlarını aşan sanatçı Ömer Uluç’un (1931–2010) pratiğinde öne çıkan farklı ifade biçimlerini çeşitli temalar altında bir araya getirerek onun yaratıcı dünyasını keşfe davet eden sergi, 1960’lardan 2010’a uzanan 300’ün üzerinde eserle kapsamlı bir seçki sunuyor. Öykü Özsoy Sağnak ve Nilay Dursun küratörlüğünde hazırlanan sergi, tuvalden heykele Uluç’un kauçuk, keçe, alüminyum, akrilik levha, PVC ve polyester gibi malzemelerle ürettiği çalışmaları izleyiciyle buluşuyor.
Ali Kazma: Aklın Manzaraları / 1 Şubat 2026 tarihine kadar
Ali Kazma’nın kitap ve edebiyat üzerine odaklandığı çalışmalar bir arada. Sanatçının Japonya’da 600 yıllık tarihiyle dünyanın bilinen en eski mürekkep üretimlerinden birini belgelediği ‘Sumi’ (2025) adlı yeni yapıtı izleyiciyle ilk kez buluşurken Nobel’li yazar Orhan Pamuk'un ev ve arşivine dair ayrıntıları yansıtan ‘Mürekkep Evi’ (2023) ve ‘Sentimental’ (2022) ile yazar Alberto Manguel’in kütüphanesinin Portekiz’e taşınma sürecini ele alan ‘Alberto Lizbon’da’ (2024) başlıklı üretimleri de Türkiye’de ilk kez bu sergide.
Arter
Nilbar Güreş: Kadife Bakış / 12 Nisan 2026'ya kadar
Nilbar Güreş’in erken dönem işlerini yeni eserleriyle bir araya getiren sergi, resim, gravür, kolaj, fotoğraf, heykel ve video gibi farklı mecralarda üretilmiş çalışmalardan oluşan kapsamlı bir seçkiye yer veriyor. Emre Baykal’ın küratörlüğündeki sergide Güreş, insanların, hayvanların, bitkilerin ve mitolojik öğelerin iç içe geçtiği renkli bir dünya kuruyor. Özellikle toplumsal cinsiyet normlarını sorgulayan Güreş’in eserleri, dünyayı kavrayışımızı belirleyen karşıtlık ve çatışma temelli yapıları beklenmedik bağlantılarla yerinden ediyor; yerleşik düşünce kalıplarını aşındırarak izleyiciyi birlikte yaşamanın alternatif yollarını keşfetmeye çağırıyor.
Basınç Altında Suyun Üstünde / 11 Ocak 2026'ya kadar
Çevresel felaketler, uluslararası çatışmalar, göç ve ekonomik istikrarsızlığın hüküm sürdüğü günümüze dair belirsizliklerin ve sosyal adaletsizliklerin yarattığı kaygıları merkezine alan Nilüfer Şaşmazer küratörlüğündeki grup sergisi, aralarında Fatoş İrwen, Nasan Tur, Michaël Borremans, Claire Fontaine, Alicja Kwade, Hyun-Sook Song’un da olduğu 15 sanatçının toplam 33 yapıtını bir araya getiriyor. Zorlu toplumsal koşulların ve üst üste binen krizlerin bireyler üzerindeki etkilerini irdeleyen sergi, sanatın olanaklarıyla bu bağlamda biçimlendirilmiş soru ve önerilere odaklanıyor.
Borusan Contemporary
Edward Burtynsky / Dönüşen Yeryüzü / 16 Ağustos 2026 tarihine kadar
Çarpıcı endüstriyel manzara fotoğraflarıyla tanınan Kanadalı sanatçı Edward Burtynsky’nin Türkiye’deki ilk büyük kişisel sergisi. Küratörlüğünü Marcus Schubert’in üstlendiği ‘Dönüşen Yeryüzü’ sergi, sanatçının Türkiye’nin farklı bölgelerinde çektiği, ilk kez izleyiciyle buluşan güncel projesi ‘Erozyon’un yanı sıra, son 30 yıllık birikiminden seçilmiş, ses getirmiş fotoğraflarına yer veriyor. Burtynsky’nin fotoğrafları, endüstriyel faaliyetlerin doğa üzerindeki etkilerini görünür kılarak izleyiciyi hem estetik hem de düşünsel bir deneyime davet ediyor.
Salt Beyoğlu
90’lardan Beri Halı’dayız / 1 Mart 2026’ya kadar
Mimar Sinan Güzel Sanat Üniversitesi (MSGSÜ) Resim Bölümü’ne bağlı faaliyet gösteren halı atölyesi, kapısı isteyen herkese açık özgür bir ortam. Atölyenin kuruluşundan bu yana titizlikle inşa edilen fiziksel ve kavramsal bağların izini süren sergi, Canan’dan AtılKunst ve HaZaVuZu’ya yolu buradan geçmiş sanatçıların ortak üretimleri, kişisel işleri, arşiv malzemeleri ve tanıklıklarından derlenen özgün bir kolaj sunuyor.
Yapı Kredi Kültür Sanat
Baharın Kokusunu Hatırlıyor musun? / 15 Şubat 2026’ya kadar
Galeri mekânının dışına taşan ‘Baharın Kokusunu Hatırlıyor musun?’ yerleştirme, video ve bir dizi performanstan oluşuyor. YKY Kitabevi, Portiko alanı ve Loca'nın yanı sıra Frankeştayn Kitabevi’ne yayılan program, mekâna yayılan ve çatlaklardan sızan bir yöntemle kurgulanıyor, geçmişin nasıl anlatıldığıyla ilgileniyor. Radio Alhara, Basma Alsharif, Levani, Ceren Oykut, Sara Rajaei, Özlem Sarıyıldız ve Viron Erol Vert’in çalışmalarının bir araya geldiği programa paralel Onur Karaoğlu, Tanja Ostojić, Tuğçe Ulugün Tuna, Gülhatun Yıldırım ve Mk Yurttaş’ın dahil olduğu performans serisi resmi tarih anlatısından sıyrılan kişisel hafızanın rolüne odaklanıyor. Programın küratörlüğünü Didem Yazıcı ve Zehra Begüm Kışla üstleniyor..
Müze Gazhane
Bir Şehri Kurmak: Ankara 1923-1933 / 22 Mart 2026’ya kadar
Vehbi Koç Vakfı’nın kuruluşunun 50. yılı dolayısıyla 2019 yılında ilk olarak Ankara’da açılan ve mimar Ali Cengizkan ile Müge Cengizkan’ın küratörlüğünde hazırlanan sergi, Ankara’nın başkent oluşunun ilk 10 yılındaki yapılaşma ve modernleşme sürecine odaklanıyor. Sergi, Sergide döneme ait yaklaşık 350 özgün fotoğraf, yeni üretilen görseller, konut tiplerinin maketleri ve film kayıtları yer alıyor.
Meşher
Hikâye İstanbul’da Geçiyor / Küratör: Ebru Esra Satıcı, Şeyda Çetin / 18 Ocak’a kadar
16. yüzyıldan günümüze farklı zamanlarda ve çeşitli edebî türlerde üretilmiş İstanbul temsillerini odağına alan Hikâye İstanbul’da Geçiyor sergisi, fantastik öykülerden grafik romanlara, bilimkurgudan casusluk hikâyelerine Batı edebiyatının kurmaca yapıtlarındaki İstanbul tahayyüllerini inceliyor. Ömer Koç Koleksiyonu’ndan yaklaşık 300 kitabın merkezde olduğu seçkide yazarlara ait elyazmaları, nadir ilk baskılar ile imzalı ve ithaflı kitaplara farklı kaynaklardan gravür, resim, nota kitapçığı, film, afiş gibi çeşitli yapıtların yanı sıra yayımlanan Türkçe çeviriler ve gazete kupürleri eşlik ediyor.
AKM
Şakir Paşa Ailesinin Beş Harikası / 30 Aralık’a kadar
Modern Türk sanatına damga vuran Şakir Paşa ailesinden beş önemli sanatçı Fahrelnissa Zeid, Füreya Koral, Aliye Berger, Nejad Melih Devrim, Cevat Şakir Kabaağaçlı’nın (Halikarnas Balıkçısı) eserleri bir arada. Şakir Paşa ailesinden, aile dostlarından, kurum ve özel koleksiyonlardan 100’e yakın eserin yanı sıra aileye ait fotoğraflar, eskizler ve arşiv belgelerinin yer aldığı küratörlüğünü Ömer Faruk Şerifoğlu ve Siret Uyanık üstleniyor.
İş Sanat Kibele Sanat Galerisi
Hayati Misman / Retrospektif / 19 Ocak’a kadar
Özellikle gravürleriyle bilinen Prof. Hayati Misman’ın resim, gravür, heykel ve metal dekupe gibi farklı disiplinlerde 170’ten fazla eserini bir araya getiren ‘Retrospektif’, usta sanatçının 60 yıllık sanat kariyerine ışık tutuyor. Eserlerinin merkezinde kadın figürü bulunan Misman, kadını sadece bir betimleme ögesi olarak değil, varoluşun ve toplumsal kimliğin simgesi olarak ele alıyor.
Evin Sanat Galerisi
Hakan Gürsoytrak / Velhasıl / 15 Kasım’a kadar
1996 - 2009 arasında hayli etkin olan ve sanat tarihçisi Emre Zeytinoğlu’nin ‘metropol gözlemcisi’ olarak tanımladığı Hafriyat Grubu’ndan tanıdığımız Hakan Gürsoytrak, yeni sergisi ‘Velhasıl’da kurumsal yapı imgelerinin temsillerini ve bu yapılar arasındaki hiyerarşik düzeni ‘Koram İlkesi’ (iki karşıt ucu uygun kademeler aracılığıyla birbirine bağlayan bir temel tasarım ilkesi) çerçevesinde ele alan bir seçki sunuyor.
Öktem Aykut Galeri
Renée Levi / Lékélée / 6 Kasım - 13 Aralık tarihleri arasında
Eserleri 20 yılı aşkın süredir uluslararası sergilerde, önemli koleksiyonlarda yer alan ve Basel’de yaşayan İstanbul doğumlu sanatçı Renée Levi, öncelikle resim ve enstalasyon mecralarında çalışan İsviçre'nin önemli sanatçıları arasında yer alıyor. 2001-2023 yılları arasında Basel'deki Hochschule für Gestaltung und Kunst'ta ders veren sanatçı, başından beri Marcel Schmid ile büyük ölçekli projeler ve enstalasyonlar için ortak çalışıyor. Renée Levi, 1990'ların sonlarından bu yana resim mecrasını araştırıyor ve mekansal olarak kapsamlı enstalasyonlarında renk ve formun etkilerini genişleterek mekan içindeki sınırları kaldırmayı amaçlıyor.
Art On İstanbul - Piyalepaşa
Ecem Dilan Köse / ID.exe - İnsan Yaması / 22 Kasım’a kadar
Dijital sanatçı Ecem Dilan Köse, dijital çağda bireysel bilincin hassas sınırlarını araştıran yeni sergisi ‘ID.exe / İnsan Yaması'nda izleyicileri yapay bilincin gerçeğe dönüşümü içinde kırılgan bir empati alanına davet ediyor. Mimarlık, yapay zekâ, algoritmik üretim ve mekânsal ses pratiğini bir araya getiren sergi, insan ve makine arasındaki gelişen ilişkiyi yansıtan deneyimsel bir ortam sunuyor.
Galeri Nev İstanbul
Cevdet Erek / Biz ve Onlar / 7 Kasım’a kadar
Cevdet Erek’in birlik ve karşıtlık ikiliğini stadyum düzeni üzerinden araştıran ‘Misafir Tribünü’ serisinin devamı niteliğindeki sergi, adını Pink Floyd’un ünlü ‘Us and Them’ şarkısından alıyor. Sergide sanatçının Liverpool Bienali’nde gösterilen ahşap çerçeve ve toprak bloklardan oluşan büyük ölçekli ses yerleştirmesi yeni bir düzenlemeyle İstanbul’a taşınıyor.
Ferda Art Platform
Şakir Gökçebağ / InFormal / 15 Kasım’a kadar
Nesneleri yalnızca malzeme değil, bir düşünme aracı olarak ele alan Şakir Gökçebağ, galerideki ikinci sergisi ‘InFormal’de sıradan nesneleri biçim, anlam ve kültürel bağlam açısından yeniden kurguluyor.
“Gökçebağ’ın işlerinde sadelik bir yoksunluk değil, tercihtir. Nesne ne bütünüyle soyutlanır ne tamamen işlevselliğine döner. Ve tam bu noktada Şakir Gökçebağ’ın sanatı bir bilincin ifadesi hâline gelir. Nesne işlevinden kurtulduğunda bir düşünme alanı üretir. Gökçebağ’ın sanatı tam olarak bu noktada durur; nesnelerle yeniden düşünmenin olanaklarını sorgular.” Elif Sena İnci
.artSümer - Piyalepaşa
Eymen Aktel / Yağmursuz Toprakların Sevinci / 1 Kasım - 5 Aralık asarında
Marmara Üniversitesi Heykel Bölümü'nden 2021’de mezun olan genç sanatçı Eymen Aktel, çalışmalarında insan ve hayvan imgelerini kullanarak çok katmanlı toplumsal yapıları araştıran görsel anlatılar yaratıyor. Doğa ve toplum arasındaki geçirgen sınırları görünür kılan Aktel, antik çağ estetiğine, geleneksel motiflere yaptığı biçimsel göndermelerle geçmişin görsel kodlarını günümüz toplumsal koşullarıyla ilişkilendiriyor.
Zilberman İstanbul
Lucia Tallová / Geçici Anıtlar / 19 Kasım’a kadar
Slovak sanatçı Lucia Tallová İstanbul’daki bu ilk sergisinde belleği, maddeselliği ve insan deneyiminin izlerini odağına alan düşünsel bir araştırma sunuyor. Resim, kolaj, yerleştirme ve fotoğraf arasında çalışan sanatçı; buluntu ve kendi ürettiği nesneleri bir araya getiriyor ve böylelikle geçmişle bugün arasında katmanlı diyaloglar kuruyor.
x-ist - Gümüşsuyu
Burçin Başar / Huzursuzluk Sendromu / 15 Kasım’a kadar
‘Huzursuzluk Sendromu’ sergisinde Burçin Başar, insan ile doğa arasındaki kırılgan dengeyi yeniden düşünmeye davet ediyor. Sanatçının pratiğinde doğa, edilgen bir arka plan değil, kendi yasalarına sahip, özerk ve dirençli bir alan olarak varlık buluyor. Bitkiler, taşlar ve toprak artık bir manzara değil, zamanın, direncin ve belleğin taşıyıcıları.
Dirimart Pera
Austin Eddy /Galata Sunset / 2 Kasım’a kadar
Sergi, Austin Eddy’nin 2024 yazında İstanbul’a yaptığı ziyaretten ilham alarak Brooklyn’deki atölyesinde ürettiği yeni resimlerini bir araya getiriyor. Eddy, bu serisinde, İstanbul’un dokusu ve ışığından beslenerek çeşitli figürler ve soyut biçimlerin birlikteliğiyle gündelik yaşamın şiirselliğini ifade eden, hikâye anlatımına açık ve renk yönelimli bir üslup ortaya koyuyor.
Dirimart Dolapdere
Çağla Ulusoy /Gardenscapes / 23 Kasım’a kadar
Çağla Ulusoy, sergide kişisel bir bahçe kurma ve şekillendirme eylemi ekseninde gündelik hayatını kuşatan görsel fragmanlar, yaşadığı coğrafya ve mekânlardan yola çıkarak özgün bir bahçe tasarlıyor. Mekânsal kurguyla fiziksel alana taşıyan sanatçı, galeriyi resimleriyle girilen tecrübeyi zenginleştirecek şekilde dönüştürüyor.
Odakule Surp Yerrortutyun Ermeni Katolik Kilisesi
Erdoğan Zümrütoğlu / Meçhul Öğrenci Anıtı İçin Modüller / 15 Kasım 2025
Ece Ayhan’ın 1970 tarihli ‘Meçhul Öğrenci Anıtı’ şiirine hem görsel bir yanıt hem de saygı duruşu niteliğindeki sergi, Erdoğan Zümrütoğlu’nun 2018-2023 arasında ürettiği tuval işleri ve heykellerden oluşuyor. Sergideki eserler, doğrudan bir göndermeye başvurmadan Ece Ayhan’ın şiirinde sezilen duygusal-politik yoğunlukla bir bağ kuruyor. Ece Ayhan bu şiiri, 1969 yılında İstanbul’da, dönemin siyasal kutuplaşması içinde öldürülen üniversite öğrencisi Battal Mehetoğlu’nun anısına kaleme almıştı.
Galerist
Elif Uras / Ellerinde Toprak / 8 Kasım’a kadar
Elif Uras’ın kadın emeğini tarihsel ve maddi kültür bağlamında yeniden düşünmeye davet eden ‘Ellerinde Toprak’ başlıklı sergisi, sanatçının New York’ta torna ve elde şekillendirme teknikleriyle ürettiği seramik işleri, Türk çiniciliğinin tarihi merkezi İznik’te döküm yöntemiyle ürettiği eserleriyle ilk kez bir araya geliyor. Uras’ın hacimli ve kadın bedeninden esinlenen vazoları, figüratif ve soyut anlatımları iç içe geçiriyor.
Collect Gallery
Todor Rabadzhiyski / Kırılgan Adımda Zarafet / 8 Kasım’a kadar
Collect Gallery, Tomtom’daki yeni mekanındaki ilk sergisinde Bulgar sanatçı Todor Rabadzhiyski’yi ağırlıyor. Panellerden oluşan ‘Kırılgan Adımda Zarafet’ serisinde Rabadzhiyski, metal levhalar üzerine jestlere dayalı soyutlamalar yerleştiriyor. Katmanlı fırça darbeleri ve kesik açılar, sanki bedenler gerilip yeniden birleştirilmiş gibi vücut parçalarını, parçalanmış formları akla getiriyor. Resimlerdeki yüzeyler İstanbul Bienali’nin ‘üç ayaklı kedi’ metaforunu hatırlatıyor; yaralı ama meydan okuyan…
Merkur Art Gallery
Kezban Arca Batıbeki / Sound of Silence / 1 Kasım’a kadar
Siyah-beyaz ağırlıklı yeni resimlerde doğa, kadın bedeni ve sessizlik arasındaki kırılgan ilişkiler üzerinden bir görsel evren inşa eden Kezban Arca Batıbeki, izleyiciye sessizliğin yalnızca suskunluk değil, aynı zamanda bir direniş biçimi olabileceğini de hatırlatıyor.
Pilot Galeri
Zeren Göktan / Seninle Benim Aramda / 4 Kasım - 13 Aralık arasında
Sanatçının ‘Nasıl Var Olursun? Kendi Süpürgeni Nasıl Yaparsın? Nasıl Yok Olursun?’ başlıklı enstelasyonu ile siyah beyaz fotoğraf serisi ‘Kırık Beyaz’dan yeni çalışmaların yer aldığı sergide Göktan, izleyiciyi, görünürlük, dönüşüm ve yok oluşun iç içe geçtiği bir alana davet ediyor. Bu sergide ilk kez izleyiciyle buluşan fotoğraflarda kadınlar; biberonlar, çalı süpürgeleri, ağaçlar, şimşekler, kuru dikenler ve yabani otların arasında beliriyor. Göktan, bu yinelenen imgeler aracılığıyla varlık ile yokluk, beden ile toprak, benlik ile toplum arasındaki kırılgan eşiklere odaklanıyor.
Sanatorium - Tophane
Şeylerin Fısıltısı / 22 Kasım’a kadar
Küratörlüğünü Uras Kızıl’ın üstlendiği sergide yer alan sanatçılar: Selim Birsel, Sinem Dişli, Sibel Horada, Emre Hüner, Ege Kanar, Çağla Köseoğulları, Ali Miharbi ve Yağız Özgen.
Tophane-i Âmire
Steve McCurry / The Haunted Eye / 30 Kasım’a kadar
‘Afgan Kız’ fotoğrafıyla efsaneleşen Steve McCurry, üretken 50 yıllık kariyerini kapsayan yaklaşık 200 eserin yer aldığı ‘The Haunted Eye’ sergisinin dünya prömiyerini İstanbul'a getiriyor. Hem ikonik imgeler hem de daha önce hiç görülmemiş fotoğraflar içeren bu kapsamlı seçki, sanatçının bugüne kadarki en büyük sergilerinden biri.
Galeri 77
Evgenia Saré / Zyuziki / 7 Aralık’a kadar
Saré’nin binlerce küçük fırça darbesiyle (glazing) resmettiği eğlenceli kompozisyonlarında insansı Zyuziki’lerin küçük jestleri, giyimleri ve bakışları izleyiciye nezaketin, şefkatin ve insanca bir aradalığın mümkün olduğunu fısıldıyor.
Anna Laudel İstanbul
Daniele Sigalot / Ve Şimdi Tamamen Farklı Bir Şey / 9 Kasım’a kadar
Endüstriyel malzemeleri yenilikçi bir yaklaşımla kullandığı enstalasyonlarında mizah ve eleştiriyi harmanlayarak gündelik hayattaki ironileri görünür kılan Daniele Sigalot, bu sergisinde toplumsal normları ve sistemleri sorgulayarak izleyicileri düşünmeye, kendi gerçeklikleriyle yüzleşmeye davet ediyor.
Bozlu Art Project - Mongeri
Güven Zeyrek / Tenduvar / 29 Kasım’a kadar
Nazlı Pektaş küratörlüğünde düzenlenen ‘Tenduvar, Güven Zeyrek’in 1950’lerin sonundan 2000’lere uzanan üretiminden derlenen yapıtları bir araya getiriyor. Sergi, Zeyrek’in manzara, figür, beden ve mekân temaları arasında kurduğu ilişkileri takip ederek, bu temaların doğa, yüce, varoluş, boşluk ve renkle nasıl kesiştiğini ele alıyor.
Depo İstanbul
Gazze Bienali - İstanbul Pavyonu / 8 Kasım’a kadar
Gazze, Filistin ve ötesinden 50’den fazla sanatçının video, şiir, performans ve ortak üretimleri, bölgede yaşanan insanlık dramını gözler önüne seriyor.
Kairos Gallery
Can Akgümüş / Triarchy / 22 Kasım’a kadar
Triarşi, etimolojik kökeni itibarıyla otoritenin üç güç arasında paylaşıldığı bir yönetim sistemini ifade eder. Bu kavramı çağdaş siyasetteki baskı, şiddet ve korku üçlüsü üzerinden yeniden tanımlayan Akgümüş, zorbalığın bedenlere, zihinlere ve hafızaya açtığı yaraları açığa çıkarıyor.
Ruzy Gallery Etiler
Formative / 2 Aralık’a kadar
Küratörlüğünü Thom Oosterhof’un üstlendiği sergide yer alan sanatçılar: Alexandros Vasmoulakis, Amalie Jakobsen, Angela Santana, Anne von Freyburg, Gracelee Lawrence, Hugo Capron, John Riepenhoff, Maria Bang Espersen, Pam Glick ve Vickie Vainionpää.
Bosfor
Olgu Ülkenciler / Zamanların En İyisiydi, Zamanların En Kötüsüydü / 29 Kasım’a kadar
Adını Charles Dickens'ın ‘İki Şehrin Hikayesi’ romanının açılış dizelerinden alan sergi, zamanın akışına dair bir düşünce sunuyor ve geçmişin çatlaklarını, bugünün belirsizliklerini aydınlatıyor. Sanatçı, insanlık tarihinin aydınlık ve karanlık taraflarını bir araya getirerek, zamanın kritik dönüm noktalarında yoğunlaşan çelişkileri gözler önüne seriyor.
Loft Art
Olmayan Yer / 30 Kasım’a kadar
Bağımsız sanatçılara yer veren sergideki sanatçılar: Ayşe Gürpınar, Berk Arıkan, Ecem Naz Dalmaz, Eylül Civelek, Handan Akarsu, Hilal Gök, Mehtap Yayla, Selver Yıldırım, Sevdiye Cerrahoğlu, Şüheda Karaosmanoğlu, Yağmur Yılan.
Martch Art Project
Zeynep Beler / Intraface / 31 Ekim - 21 Aralık tarihleri arasında
İmgeleri görme ve deneyimleme biçimlerimizin dijital arayüzler tarafından nasıl şekillendirildiğini araştıran Zeynep Beler, internetten topladığı görsel materyalleri temel alıyor ve çoğunlukla fark etmeden geçtiğimiz bulanık kareleri, yükleme gecikmelerini ve sansür filtrelerini resme aktararak çevrimiçi görsel kültürün hızını yavaşlatıyor.
Decollage Art Space
Damla Yücebaş / Yürüyüşler / 2 Kasım’a kadar
Damla Yücebaş, lif sanatı ve tekstil yüzeyler üzerine uyguladığı görsel illüzyona dayalı ipek baskı çalışmalarında, malzemeyle doğrudan kurduğu diyalogları yansıtıyor. ‘Yürüyüşler’, geçiş anları, kıvrılan, kaybolan, yeniden biçimlenen, bilinmezliğin getirdiği eşikleri odağına alıyor.
offgrid art project
Hüseyin Güler, Kaan Walsh / Bitmeyen Şehir: İstanbul / 8 Kasım’a kadar
Taksim’in merkezinde bağımsız sanatçılar için bir üretim, paylaşım alanı olan offgrid art project, Ayşe Okudan’ın küratörlüğünde, Hüseyin Güler ve Kaan Walsh’un İstanbul’a dair bakış açılarını bir araya getiriyor. Konuşma dizisiyle de desteklenen sergi, İstanbul’u zaman ve mekân ekseninde yeniden düşünmeye çağırıyor.
Ortaköy Tarihi Hüsrev Kethüda Hamamı
Ozan Ünal / Rüya Hissi Süsler, Hafıza Anıyı / 9 Kasım’a kadar
‘Gerçeğin İnşası’ üçlemesinin final sergisi ‘Rüya Hissi Süsler, Hafıza Anıyı’da heykeltıraş Ozan Ünal, gerçek ile hayalin iç içe geçtiği, malzemenin hafızayla, formun duyguyla buluştuğu bir evren kuruyor. Ünal, çelik, paslanmaz çelik, bronz ve beton gibi sert malzemelerle insan hafızasının kırılganlığına vurgu yapıyor.
ANAMED
Kuşbakışı Filistin / 25 Ocak’a kadar
Koç Üniversitesi Anadolu Medeniyetleri Araştırma Merkezi’ndeki (ANAMED) ‘Kuşbakışı Filistin’ sergisi arşiv belgeleri, fotoğraf albümleri, haritalar, mektuplar, videolar ve sanat işleriyle havadan bakışın gözetim aracı olarak nasıl kullanıldığını ve bunun Filistin tarihine nasıl yön verdiğini inceliyor. Küratörler Yazid Anani, Zeinab Azarbadegan, Zeynep Çelik ve Salim Tamari.
İMALAT-HANE İMÇ Proje Alanı
<FFFFIRE> / 4-20 Kasım tarihleri arasında
İlk olarak 2023’te 14. Gwangju Bienali çerçevesinde gösterilen Gyeyeon Park direktör küratörlüğündeki ‘<FFFFIRE>’ adlı sergi, ‘seyahat’ etmektense alev almak üzerinden düşünülen kavramsal bir önerme sunuyor. Dönüşümün, yanmanın potansiyeline dayanan sergi, korunmayı değil, kaybı ve yeniden oluşu temel alıyor ve Gwangju’daki yanık tuğla evselliği ile İMÇ’nin modernist soyutluğu arasında maddi bir yerinden ediliş sahneliyor. Sergide yer alan sanatçılar: Eunsol Cho, Seokjun Ha, Junho Hong, Jayi Kim, Jihee Kim, Youngnam Kim, Rae Koo, Hyeyoung Ku, Jihoo Lee, Beophyeon Seo.
Quick Art Space
Kısmet Büfesinden Dolaşarak / 31 Aralık’a kadar
Nergis Abıyeva’nın küratörlüğündeki sergide Çınar Eslek, Şafak Şule Kemancı, Kerem Giriş, Yekateryna Grygorenko, Seda Oturmak, Cansu Sönmez’in sergi için özel olarak üretilmiş ya da mekâna özgü olarak yeniden kurgulanmış farklı türlerdeki yapıtlara yer veriyor.
Anıt Atölye - Şile
Mustafa Ata / Askıda / 5 Ocak’a kadar
Sanat yaşamında 60 yılı geride bırakan usta ressam Mustafa Ata’nın, Şile’deki yaşam ve üretim mekânı olan Anıt Atölye’de açılan ‘Askıda’ başlıklı koleksiyon sergisi, usta ressamın 60 yıla yaklaşan sanat yolculuğuna bir saygı duruşu niteliğinde. Sergi, sanatçının farklı dönemlerinden ve özellikle son dönem görülmemiş eserlerini, koleksiyonerlerinin katkılarıyla Gönül Karakan Ata küratörlüğünde bir araya getiriyor. Adres: Meşrutiyet Mah. Kırlangıç Evleri Kasım Ağa Sok. No: 16 Şile / İstanbul
Eskiyeni Sahaf Kitabevi - Tomtom
İnanç Sıçrayışları, Yazgı Yığınları / 23 Kasım’a kadar
Küratörlüğünü Merve Çaşkurlu, Mesrure Melis Bilgin Koen ve Orhan Kemal Koçak’ın üstlendiği sergide yer alan bağımsız sanatçılar: Pınar Akkurt, Mustafa Avcı, Aydın Berk Bilgin, Merve Çaşkurlu, Başak Kaptan, M. Melis Bilgin Koen, Ece Ulutan ve Zeynep Günsür Yüceil. Adres: Eskiyeni Sahaf Kitabevi, Tomtom, Yeni Çarşı Cd. No: 50-A, Beyoğlu / İstanbul
Galeri / Miz
Aysun Bolten / Ben’in Ötesi / 14 Kasım’a kadar
Marcus Graf küratörlüğündeki ‘Ben’in Ötesi’ sergisinde Aysun Bolten, izleyicileri sanat, bilim ve dijital teknolojiyi bir araya getiren disiplinlerarası bir yolculuğa davet ediyor. Serginin merkezinde biyolojik verileri soyut portrelere dönüştüren video çalışmaları ve baskılar yer alıyor. Bolten, kendi benliğinin ‘ötesi’ndeki katılımcılardan aldığı kan örneklerini karanlık alan mikroskobu altında görüntüleyerek her bireye özgü görsel parmak izleri yaratıyor.
Brieflyart Galeri - Gümüşsuyu
Ağaçlar Gibi Konuşmak / 16 Kasım’a kadar
İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi’nin ve Neşet Günal Atölyesi’nin ortak belleğini yansıtan sergide yer alan sanatçılar: Neş’e Erdok, Hüsnü Koldaş, Kemal İskender, Nedret Sekban, Resul Aytemur ve Ahmet Umur Deniz.
The Pill - Balat
Aziza Shadenova / Looking Sideways: A Guide to Misinterpreting Myself / 8 Kasım’a kadar
Kazak ve Özbek kökenli İngiliz sanatçı Aziza Shadenova'nın Türkiye'deki ilk sergisi. Fotoğraf, resim, heykel, video ve enstalasyon alanlarını kapsayan Shadenova'nın disiplinlerarası pratiği, Orta Asya ekolojilerinden ve soyutlama geleneklerinden beslenerek yerinden edilme, göç, feminist bilgi aktarımı ve hafıza temalarını ele alıyor.
Goba Art & Design
Jülide Zeynep Günce / So What / 29 Kasım'a kadar
Çalışmalarında insan, doğa ve içsel dönüşüm temalarını soyut bir dil üzerinden işleyen, renklerin duygusal titreşimi ve formun sezgisel gücüyle kendi görsel evrenini kuran Jülide Zeynep Günce, ‘So What’ sergisiyle ilgili, “Bu serideki figürler ̶hayvanla insan arasında sıkışmış, çocukla yetişkinin sınırında duran- bazen kahraman, bazen kurban aynı evrenin oyuncuları. ‘So What’ (ne olmuş). Çünkü bu resimlerde hiçbir şey açıklanmak zorunda değil. Her şey biraz eksik, biraz fazla, biraz da yanlış. Ama tam da orada, o ‘yanlışlık’ta bir özgürlük var” diyor.
