Gazeteci ve yazar Hatice Utkan Özden’in sanatçıların bilinmeyen ve saklı kalmış yaratıcılık dünyalarına giriş kapısını aralayan “Çağdaş Sanat ve Yaratıcılık” adlı kitabı bu haftaki okuma tavsiyemiz...
“Çağdaş sanatçılar nasıl yaratır?”, “sanatçı nelerden ilham almış?”, “eseri nasıl ortaya çıkarmış?” gibi sorulardan yola çıkan Hatice Utkan Özden, Morena tarafından yayımlanan “Çağdaş Sanat ve Yaratıcılık”ta dünya müzelerinde sergileri açılan, sanat dünyasının ünlü ve farklı çağdaş sanatçılarının yaratıcılık süreçlerini irdeliyor. Dünyaca tanınan sanatçıların İstanbul sergilerini inceleyen yazar, eserlerin nasıl ortaya çıktığını ve anlamlarını röportajlarla gözler önüne seriyor.
İstanbul’da 2010-2020 yılları arasında düzenlenen sergilerle, Şükran Moral, Halil Altındere, Elif Uras, Ferhat Özgür, :mentalKLINIK, Julian Rosefeldt, Huo RF, Daniel Firman, Pablo Genoves, Arik Levy, Mehmet Güleryüz, Nil Yalter, Axel Hütte, Berlinde de Bruyckere, Taryn Simon, Viron Vert, Kutluğ Ataman, Taner Ceylan, Hamra Abbas, Tayfun Serttaş, Orhan Cem Çetin, Sophie Calle, Sarah Morris, Ali Kazma, Bill Viola, Aydan Murtezaoğlu, Bülent Şangar, Fahrelnissa Zeid, Ai Weiwei, Füsun Onur, Hüseyin Çağlayan, Peter Kogler, Anton Henning ve Thomas Ruff’un yaratıcılık süreçleri bu kitapta yer alıyor.
“...inanırsan vardır, inanmazsan yoktur.” Ayşegül Sönmez, güncel sanatın ve postmodern olanın akıbetinden sanat ürününün-emeğinin değerine, işlevine, niteliğine ve hatta “yenilebilirliğine” uzanan geniş bir çerçevede, “Yoksa artık her şey bir fikirden mi ibaret?” diye düşünenlere rehberlik ediyor. Çağdaş Sanat Var Mı? üreterek, izleyerek ya da paylaşarak sanata taraf olan herkesin kafasını kurcalayan otuz önemli soruyla çalıyor okurun kapısını; bu alandaki imkânları ve imkânsızlıkları cesur bir yaklaşımla tartışmaya açıyor. [...]
